Sobre Anjos e Grilos, hoje, no Teatro Municipal

Sobre Anjos & Grilos – O Universo de Mario Quintana é um espetáculo híbrido – épico, lírico,
cômico, poético – no qual a atriz Deborah Finocchiaro, numa junção entre a fala, o gesto, a
poesia, as artes plásticas e a música, conta, interpreta e canta textos e poemas de Mario
Quintana (1906/1994), revelando não apenas o Mario confessional e lírico dos poemas, mas
sua face pouco conhecida: a das entrevistas e das frases agudas e desconcertantes que
questionam os valores da sociedade, da vida e da morte.

A interpretação investe na pesquisa de linguagem e valoriza, potencializa e contracena com os
textos, com a trilha e com as imagens criadas pela artista plástica Zoravia Bettiol que são
projetadas em forma de quadros e animações em uma tela transparente disposta no fundo do
palco.

A trilha sonora original, assinada pelo maestro Chico Ferreti, alicerça a obra. Caracteriza-se
pela fusão de diferentes estilos e efeitos sonoros que variam entre sons de selva e cidade, riffs
de guitarra, percussão, música erudita e pop.

Sobre Anjos & Grilos estreou em junho de 2006 em Porto Alegre / RS, no Teatro Bruno Kiefer
na Casa de Cultura Mario Quintana, dentro das comemorações oficiais do centenário do poeta
e já percorreu quase todos os estados brasileiros, participando de temporadas, projetos e
festivais nacionais e internacionais. Em sua trajetória recebeu 17 prêmios, entre eles: melhor
espetáculo, melhor atriz, melhor trilha, melhor cenário, melhor texto adaptado além de prêmios
especiais de júri e júri popular.

Conquistando platéias de todas as idades e de diferentes classes sociais, Sobre Anjos & Grilos
vem contribuindo para quebrar a resistência em relação à poesia, reafirmando, assim, a crença
no poder da representação cênica como caminho de questionamentos e transformações.

Dia 12 Novembro (terça-feira) – 20h – Teatro Municipal
Espetáculo: Sobre Anjos e Grilos 
Grupo: Companhia de Solos & Bem (Porto Alegre) 

João Bobão e a princesinha Chifruda: sucesso com o público infantil

Na última sexta-feira, dia 8 de novembro, o Teatro Municipal foi palco do espetáculo João Bobão e a princesinha Chifruda, com a Cia. Cornucópia de Teatro.

A apresentação foi um sucesso com o público infantil presente no teatro!

O Festival Nacional de Teatro de Ribeirão Preto acontece até quinta-feira, dia 14 de novembro. Acompanhe a programação pelo blog e também pelo facebook www.facebook.com/festivaldeteatrorp

Simbá, O Marujo é a atração de hoje no Festival Nacional de Teatro

Hoje, às 15h, o Teatro Pedro II é palco do espetáculo Simbá, O Marujo, com o grupo mineiro Trupe de Truões. 

Também contemplado com o prêmio de Teatro Miryam Muniz no ano de 2007, Simbá, o marujo segue a linha de investigação da Trupe de Truões no universo infantojuvenil e marca a estreia do segundo espetáculo da trilogia das Mil e Uma Noites.

Continuando com a pesquisa de exploração da potencialidade sígnica dos objetos em cena, mas amplia-se nesta montagem a investigação para duas outras frentes: as possibilidades de ressignificação do corpo do ator e a utilização de sombras. Para orientar a técnica da exploração do teatro de sombras a Trupe estabeleceu uma parceria com o grupo Giramundo de Belo Horizonte – MG.

Simbá é o equilíbrio destas técnicas: teatro de objetos, acrobacias e sombras, amalgamadas para contar essa história de modo leve e divertido.

 

 

Dia 11 Novembro (segunda-feira) – 15h – Theatro Pedro II

Espetáculo: Simbá, O Marujo

Grupo: Trupe de Truões (Uberlândia)
Classificação: a partir dos 5 anos

Programação do Festival de Teatro segue até dia 14 de novembro. Acompanhem!

LOCAIS DAS APRESENTAÇÕES

Dias 11 e 13 de novembro – Theatro Pedro II

Dias 12 e 14 de novembro – Teatro Municipal

Dias 12 e 13 de novembro – Casa das Artes

 

PROGRAMAÇÃO

Dia 11 Novembro (segunda-feira) – 15h – Theatro Pedro II

Espetáculo: Simbá, O Marujo

Grupo: Trupe de Truões (Uberlândia)
Classificação: a partir dos 5 anos

Sinopse:

Navegar é preciso! Também contemplado com o prêmio de Teatro Miryam Muniz no ano de 2007, Simbá, o marujo segue a linha de investigação da Trupe de Truões no universo infantojuvenil e marca a estreia do segundo espetáculo da trilogia das Mil e Uma Noites. Continuando com a pesquisa de exploração da potencialidade sígnica dos objetos em cena, mas amplia-se nesta montagem a investigação para duas outras frentes: as possibilidades de ressignificação do corpo do ator e a utilização de sombras. Para orientar a técnica da exploração do teatro de sombras a Trupe estabeleceu uma parceria com o grupo Giramundo de Belo Horizonte – MG. Simbá é o equilíbrio destas técnicas: teatro de objetos, acrobacias e sombras, amalgamadas para contar essa história de modo leve e divertido.

Dia 12 Novembro (terça-feira) – 15h – Casa das Artes (ZERO 16)

Espetáculo: Artes de Branca Flor

Grupo: Cia. A DitaCuja
Classificação: 06 anos

Release:

Cia. A DitaCuja apresenta novo espetáculo infantil.
O grupo conta a divertida história das Artes de Branca Flor.
A Cia. A DitaCuja apresenta a peça “Artes de Branca Flor”, novo espetáculo infantil do grupo criado a partir do conto de mesmo nome.
A peça conta a história de um moço que aposta sua sombra em um jogo e passa a ser mal falado no vilarejo onde mora. Para recuperar o perdido, segue viagem em direção às terras do homem que conquistou sua sombra e que ele vai descobrir ser o Diabo. O que ele não contava era que o amor de uma doce menina iria ajudá-lo e se livrar do Diabo, que além de ser seu pai, nem é tão malvado assim. Branca-flor irá aprontar suas artimanhas para enganar o pai e se casar com o moço.

 

Dia 12 Novembro (terça-feira) – 20h – Teatro Municipal

Espetáculo: Sobre Anjos e Grilos

Grupo: Companhia de Solos & Bem (Porto Alegre)
Classificação: Livre

Sinopse:

Sobre Anjos & Grilos é um espetáculo híbrido – épico, lírico, cômico, poético – no qual uma atriz, numa junção entre a fala, o gesto, a poesia, as artes plásticas e a música, conta, interpreta e canta textos e poemas de Mario Quintana, revelando não apenas o Mario confessional e lírico dos poemas, mas sua face pouco conhecida: a das entrevistas e das frases agudas e desconcertantes que questionam os valores da sociedade, da vida e da morte.
A interpretação investe na pesquisa de linguagem e valoriza, potencializa e contracena com os textos, com a trilha e com as imagens projetadas em forma de quadros e animações em uma tela transparente disposta no fundo do palco.

Dia 13 Novembro (quarta-feira) – 15h – Casa das Artes (ZERO 16)

Espetáculo: Alexandre Entre Xique Xique e Mandacarus

Grupo: Fabiana Martins
Classificação: 13anos

Sinopse:

O desafio de trazer a atmosfera de Graciliano Ramos para o universo infantil possibilitou uma imersão no universo lúdico da criança. Objetos que podem ser encontrados no quintal das casas tomam novos significados e recriam histórias de aventuras e coragem do nosso protagonista.
Sucatas soldadas e com instalações robóticas dão vida a bonecos inovadores que, ora por controle remoto, ora pela manipulação direta da atriz, se articulam, movem e soltam sons, causando um impacto visual instigante e dialogando com a criança contemporânea, permitindo que o público possa observar a feliz relação entre a tradição de antigas canções com a tecnologia tão presente.

 

Dia 13 Novembro (quarta-feira) – 20h – Theatro Pedro II

Espetáculo: Lições de Motim

Grupo: Anthropos Cia de Arte (Goiânia)
Classificação: 14 anos

Sinopse:

A cidade está viva, não obstante a noite madura. Numa residência modesta de uma pensionista, o destino arma um ardil para um visitante odioso: um ladrão costumeiro, velho conhecido da pobre viúva. Uma presença sem cara, mas materializada nas perdas quase que diárias dos poucos e modestos bens que, como mágica, pulam o seu muro. Agora, ali, preso em uma janela, indefeso, humilhado, o marginal, antes sem cara, sofre com os estratagemas inteligentes e impiedosos da sua vítima. Lições de Motim é a radiografia da revolta que se abriga no cidadão que já não acredita em justiça.

 

Dia 14 Novembro (quinta-feira) – 20h – Teatro Municipal 

Espetáculo: Cabeça de Papelão

Grupo: Cia da Revista (São Paulo)
Classificação: 14 anos

Release:

Livremente inspirado em O homem da cabeça de papelão, de João do Rio, Cabeça de Papelão narra por meio de quadros revisteiros, a história de Antenor que, por dizer a verdade verdadeira em vez da verdade conveniente, não é aceito em nenhum dos circuitos sociais do País do Sol,
local onde vive. Cansado de não se adequar, Antenor decide deixar sua cabeça para conserto no relojoeiro e coloca em seu lugar uma cabeça de papelão.

Curta o domingo no teatro!

Venha aproveitar a noite de domingo no Teatro Municipal.

A Cia do Estômago Brasileira apresenta “Dom Quixote Dele Mesmo”

Em “Dom Quixote Dele Mesmo” o homem vira do avesso. Dom Quixote descobre que tem
fome, não por histórias, mas sim uma fome real, por comida, e come, come para saciar suas
vontades. Dulcinéia inquieta muito mais seus instintos do que seus sentimentos.

Ele já não é mais o mesmo, nem nunca será. Dom olha pra dentro e começa a enxergar, então compreende seus impulsos, e parte. Agora sua aventura ganha outro tom, ele inicia uma nova jornada, sempre acompanhado pelo intragável Sancho, uma figura que beira a escuridão dos instintos humanos. Quixote não busca ser o cavaleiro, quer apenas ser homem.

Espetáculo: Dom Quixote Dele Mesmo 

Dia 10 Novembro (domingo) – 19h – Teatro Municipal
Grupo: Cia do Estômago Brasileira (Ribeirão Preto)

Festival Nacional de Teatro de Ribeirão Preto apresenta La Svergonata, no Teatro Municipal

Um delírio de vozes e estórias que se misturam, uma memória polifônica de mulheres
atravessadas pelo conflito que violenta as suas vidas, forçadas a tentativas de adaptação a
uma condição de subalternidade e explosões de rebelião. Diversas línguas e dialetos, do
napolitano, áspero e crítico, àqueles de outros lugares e de outros países, se seguem e se
confundem para contarem a fadiga de se tornar mulher em certos contextos, a ferocidade das
pressões sociais e sutis violências psicológicas, a crueldade de obrigações e limitações de
alguns ambientes, à procura da maldita e inevitável relação, que existe em certas sociedades,
entre ser mulher e a vergonha, a feminilidade e o escândalo.

Um funeral encerra o espetáculo.

Do outro lado do cenário, a vigília fúnebre de um homem, respectivamente pai e marido das
protagonistas em cena. Em uma pequena cidade do sul da Itália, a complexa relação entre
mãe e filha que se reencontram após longos anos distantes uma da outra. Um encontro
impossível em uma circunstância extrema que desmancha no mistério dos laços de sangue.

As duas mulheres percorrem os dias distantes de um passado comum, e aqueles do adeus, depois do casamento forçado no qual a filha é condenada explode em um delírio de vozes,
histórias, imagens, línguas e dialetos.

 

Dia 9 Novembro (sábado) – 20h – Teatro Municipal
Espetáculo: La Svergonata 
Grupo: Anita Mosca (Belo Horizonte)

Festival Nacional de Teatro traz o espetáculo A.B.Ismo, no Telhado Cultural Engasga Gato

Hoje, dia 8 de novembro, a Cia do Estômago Brasileira de Teatro apresenta o espetáculo A.B.Ismo, no Telhado Cultural do Engasga Gato.

A.B.Ismo, texto de Lucas Arantes, é sobre um homem que procura um lugar para morar no centro da cidade e o encontro dele com o proprietário de um apartamento, que pretende alugar o local para poder viver de aluguel numa cidade do interior do país.

“A” é interpretado por Giba Freitas e “B” por André Mendes.

Quem é “A” e “B” um para o outro? São amigos? Irmãos? Parentes? Amantes?

A medida em que a história avança, as perguntas aumentam e a relação entre os dois personagens fica cada vez mais intrincada.

Durante a história de “A” e “B”, uma pergunta atormenta a relação dos dois:

Pular ou não pular no abismo, do topo do prédio?

Dia 8 Novembro (sexta-feira) – 20h – Telhado Cultural do Engasga Gato (ZERO 16)
Espetáculo: A.B.Ismo
Grupo: Cia do Estômago Brasileira de Teatro 

Viajantes, com o grupo Teatro de Caixeiros, aconteceu dia 7, na Praça XV

Ontem, após a apresentação do Teatro de Caixeiros, aconteceu um bate papo sobre o teatro lambe-lambe, as suas técnicas e como ele atinge seu espectador.

O debatedor Alessandro Toller destacou a delicadeza na forma de contar as histórias, na concepção dos bonecos e cenografia.

Os atores contaram que a técnica de manipulação dos bonecos dentro da caixa é singela, e eles estão em constante treinamento para aprimorar essa técnica. Além disso, as reações dos espectadores são diversas, como a identificação com a história, já que o fato de ser apresentado para uma pessoa por vez o torna único.

Festival Nacional de Teatro traz João Bobão e a Princesa Chifruda, dia 8 de novembro, no Teatro Municipal

João Bobão e a princesa Chifruda conta a história de João, um rapaz que vive com a cabeça nas nuvens, encontra um ovo diferente, o qual traz em sua casca, palavras portadoras de um enigma. Este enigma , ao ser decifrado, poderá levar joão e seu irmão José a encontrarem seus verdadeiros destinos.

Assim, para que isso aconteça, João precisará por os pés no chão, e conquistar o amor de uma princesa que gosta de criar armadilhas para seus pretendentes.

O espetáculo infantil João Bobão e a princesa Chifruda da Cia Cornucópia de Teatro foi concebido a partir da história do escritor Ricardo Azevedo.

Dia 8 Novembro (sexta-feira) – 15h – Teatro Municipal (ZERO 16) 

Espetáculo: João Bobão e a Princesa Chifruda 

Grupo: Cia. Cornucópia de Teatro 

Ninguém Taí – Sucesso de público e de crítica

Ontem, dia 5 de novembro, após o espetáculo Ninguém Taí, na Praça XV, aconteceu um bate papo entre o grupo de teatro e o debatedor Alessandro Toller.

As discussões foram em torno do trabalho e da linha de pesquisa que o grupo está propondo, pois, por se tratar de um grupo jovem, com dois anos de estrada, essas descobertas ainda estão nascendo.

Foi discutido a criação do espetáculo, que aconteceu a partir de provocações do diretor João Paulo Honorato Fernandes, sobre como o grupo trabalha suas outras criações, sempre pautada na produção coletiva. Com um público de cerca de 120 pessoas, o trabalho foi muito elogiado por Alessandro, que o achou divertido e comunicador por meio da palavra, do corpo e dos adereços utilizados.